Καντάτες του Μπαχ

Μια βραδιά με εξυψωτική μουσική είναι ο καλύτερος τρόπος να υποδεχτούμε το φετινό Πάσχα. Το Ίδρυμα Τεχνών Φάρος και το Ινστιτούτο Γκαίτε Κύπρου παρουσιάζουν μια συναυλία με την Camerata Crucianorum υπό τη διεύθυνση του Johannes Lang στο εκκλησιαστικό όργανο, τη σοπράνο Helene Lang και τον βαρύτονο Torsten Meyer σε ένα πρόγραμμα με υπέροχες Καντάτες του Γ.Σ. Μπαχ. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στις 23 Απριλίου 2013, στην Αίθουσα Καστελιώτισσα, στις 8:30μμ.

Πρόγραμμα:
Mein Herze schwimmt im Blut, BWV 199

Ich will den Kreuzstab gerne tragen, BWV 56

Ich geh und suche mit Verlangen, BWV 49

Έχοντας συνθέσει ένα μεγάλο αριθμό από καντάτες, ο Γ.Σ Μπαχ θεωρείται ο πιο σημαντικός συνθέτης της συγκεκριμένης τεχνοτροπίας. Ήταν κατά τη διάρκεια της παραμονής του στη Λειψία, όπου πέρασε τα τελευταία 27 χρόνια της ζωής του και κατά τη διάρκεια της θητείας του ως κορυφαίος χορωδίας σε τέσσερις Λουθηρανικές εκκλησίες, που ο Μπαχ συνέθεσε την πλειοψηφία των εκκλησιαστικών του καντάτων. Επιπλέον, έγραψε πάρα πολλές μη-θρησκευτικές καντάτες για διάφορες κοινωνικές εκδηλώσεις, καθώς και χορωδιακές καντάτες. Και μολονότι οι περισσότερες από τις καντάτες του Μπαχ περιλαμβάνουν τέσσερις σολίστες, υπάρχουν εξαίσιες καντάτες που προορίζονται μόνο για ένα ή δύο σολίστες.

Mein Herze schwimmt im Blut (Η καρδιά μου κολυμπά σε αίμα), BWV 199
Ο Μπαχ συνέθεσε αυτή τη σόλο καντάτα για σοπράνο στη Βαϊμάρη, κατά τη διάρκεια της θητείας του ως Αρχιμουσικός στην αυλή του Johann Ernst von Sachsen-Weimar, για την 11η Κυριακή μετά την εορτή της Αγίας Τριάδας. Ανάμεσα στα καθήκοντα του συνθέτη ήταν να γράφει μια εκκλησιαστική καντάτα κάθε μήνα (η BWV 199 ήταν η πέμπτη καντάτα της σειράς). Το κομμάτι είναι βασισμένο σε ένα κείμενο του Georg Christian Lehms, και περιγράφει τον αγώνα που δίνει ένας αμαρτωλός ο οποίος αποζητά τη λύτρωση.

Ich will den Kreuzstab gerne tragen (Θα κουβαλήσω ευχαρίστως το βάρος του Σταυρού), BWV 56
Ο Μπαχ συνέθεσε αυτή τη σόλο καντάτα για μπάσο κατά τη διάρκεια της παραμονής του στη Λειψία, το 1726. Το κομμάτι γράφτηκε για τη 19η Κυριακή μετά την εορτή της Αγίας Τριάδας, ως μέρος του τρίτου κύκλου καντάτων του Μπαχ. Κάνοντας σαφείς αναφορές στο Κατά Ματθαίον Ευαγγέλιον, η καντάτα βασίζεται σε κείμενο ανώνυμου ποιητή, και περιγράφει τα βάσανα ενός θνητού που ακολουθεί τον Χριστό, κουβαλώντας τον Σταυρό Του, μέχρι οι αμαρτίες του να συγχωρεθούν και να ενωθεί με τον Σωτήρα του.

Ich geh und suche mit Verlangen (Πάω και ψάχνω με νοσταλγία), BWV 49
Αυτή η σόλο καντάτα για σοπράνο και μπάσο συντέθηκε επίσης το 1726, για την 20η Κυριακή μετά την εορτή της Αγίας Τριάδας. Η καντάτα, σε κείμενο ανώνυμου ποιητή, βασίζεται στην κατά Ματθαίον παραβολή του Μυστικού Δείπνου. Φέροντας την επωνυμία «Διάλογος», το κομμάτι παρουσιάζει μια αλληγορία – ένα γαμήλιο φαγοπότι κατά το οποίο εκτυλίσσεται ένας διάλογος μεταξύ του Ιησού και της Ψυχής (η Νύφη Του).

Camerata Crucianorum
Gustavs Fridrihsons / όμποε
Dóra Szilágyi / βιολί I
Anaïs Soucaille / βιολί II
Florent Laplanche / βιόλα
Eva Catharina van Ooij / βιολοντσέλο
Konstantin Uhrmeister / κοντραμπάσο

To διεθνές σύνολο Camerata Crucianorum ιδρύθηκε το 2011. Τα μέλη του διατελούν καλλιτέχνες in residence στον καθεδρικό Kreuzkirche του Φράιμπουργκ στη Γερμανία, ερμηνεύοντας ένα ποικίλο ρεπερτόριο μουσικής – πρωτίστως συναυλίες κλασικής και εκκλησιαστικής μουσικής. Ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό της Camerata Crucianorum είναι ότι όλα τα μέλη της παίζουν εκτός από τα όργανα της σύγχρονης εποχής, και αυθεντικά όργανα της περιόδου Μπαρόκ. Τα μέλη του συνόλου ήταν ή είναι σπουδαστές στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ, και προέρχονται από διάφορες ευρωπαϊκές χώρες, όπως Νορβηγία, Ουγγαρία, Γαλλία και Ολλανδία. Το ρεπερτόριό τους εκτείνεται από τον Dieterich Buxtehude μέχρι και τον Max Reger, και περιλαμβάνει ένα μεγάλο αριθμό χορωδιακών/συμφωνικών έργων της πρώιμης κλασικής περιόδου. Στόχος της Camerata Crucianorum είναι να αναβιώσει τη μουσική όλων των εποχών, συνδυάζοντας τα όργανα περιόδου με βαθιές, ιστορικά τεκμηριωμένες ερμηνείες.

Johannes Lang / εκκλησιαστικό όργανο, διεύθυνση
Γεννημένος στο Ντίσελντορφ, ο Johannes Lang έχει σπουδάσει τσέμπαλο υπό τον Robert Hill, καθώς και εκκλησιαστική μουσική στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ. Ξεκίνησε τις σπουδές του μελετώντας πιάνο υπό την Eveline Vinh-Marinelli, ενώ σε ηλικία δεκαέξι ετών είχε γίνει δεκτός από την Ακαδημία Νεαρών Μουσικών του Πανεπιστημίου του Φράιμπουργκ. Αφού απέσπασε έντεκα πρώτα βραβεία στις κατηγορίες εκκλησιαστικού οργάνου, τσέμπαλου και πιάνου στον Εθνικό Διαγωνισμό Νέων «Bundeswettbewerb Jugend musiziert» της Γερμανίας, συνέχισε με νίκες στους διεθνούς φήμης διαγωνισμούς Lübeck (2009), Bellelay (2011) και Λειψίας (2012), ενώ τιμήθηκε με βραβεία στους διαγωνισμούς Λουμπλιάνα (2007), Χήρφορντ (2008) και στον Διεθνή διαγωνισμό ΑRD στο Μόναχο το 2011. Ο Johannes Lang είναι συνεργάτης του Γερμανικού Εθνικού Ακαδημαϊκού Οργανισμού και του Γερμανικού Ιδρύματος Μουσικής, και διετέλεσε μέλος της κριτικής επιτροπής στον Διαγωνισμό Bundeswettbewerb το 2012. Ο Λανγκ υπηρετεί επίσης ως κορυφαίος της χορωδίας και οργανίστας στον καθεδρικό Kreuzkirche του Φράιμπουργκ, και έχει δώσει πολλές συναυλίες, στη χώρα του και στο εξωτερικό, ως εκτελεστής εκκλησιαστικού οργάνου, τσέμπαλου και πιάνου. Η μουσική του ευελιξία τεκμηριώνεται σε πολλές ηχογραφήσεις, όπως και σε ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές παραγωγές. Το φθινόπωρο του 2013, θα ηχογραφήσει ένα άλμπουμ, που θα κυκλοφορήσει από τη γνωστή δισκογραφική εταιρεία Genuin, με έργα του Γ.Σ. Μπαχ για εκκλησιαστικό όργανο.

Helene Lang / σοπράνο
H Γερμανίδα σοπράνο, Helene Lang σπούδασε στο Opera Studio της Βασιλικής Όπερας της Δανίας στην Κοπεγχάγη υπό τη Susanna Eken. Έχει εμφανισθεί, μεταξύ άλλων, στη Βασιλική Όπερα της Δανίας, σε ρόλους όπως Αγάπη/Παλλάδα στην όπερα Η Στέψη της Ποππαίας του Μοντεβέρντι και Adelige Waise στο Der Rosenkavalier, Ευρυδίκη στον Ορφέα και Ευρυδίκη του Γκλουκ, Αλεπού στην όπερα Πονηρή Μικρή Αλεπού του Γιάνατσεκ, και Παμίνα στον Μαγικό Αυλό του Μότσαρτ. Έχει συμπράξει με πολλές μεγάλες ορχήστρες, συμπεριλαμβανομένων των London Sinfonietta, Συμφωνική South Jutland, Συμφωνική Ορχήστρα του Βασιλικού Κονσερβατορίου Μουσικής της Δανίας και Collegium Musicum Heidelberg. Έχει συνεργαστεί με επιφανείς μαέστρους όπως οι Michael Schonwandt, Christian Badea, Tobias Ringborg, David Porcelijn και Martin Nagashima Toft. Στον χώρο της σύγχρονης μουσικής, έχει τραγουδήσει έργα των Ylva Lund Bergner, Nicolai Worsaae, Tilo Medek, και Kaspar Winding. Η Helene Lang έχει ιδρύσει το Kurt Weill Factory, ένα σύνολο αφιερωμένο στη μουσική καμπαρέ, με το οποίο εμφανίσθηκε σε αρκετές σημαντικές αίθουσες τόσο στη Δανία όσο και στη Γερμανία. Η Lang κέρδισε το πρώτο βραβείο στον Εθνικό Διαγωνισμό Νέων «Bundeswettbewerb Jugend musiziert» της Γερμανίας.

Torsten Meyer / βαρύτονος
Ο Γερμανός βαρύτονος Torsten Meyer έχει καθιερωθεί διεθνώς ως ένας πολυτάλαντος σολίστας. Μολονότι ο ίδιος έχει μια ιδιαίτερη έλξη προς τα φωνητικά αριστουργήματα του Γ. Σ. Μπαχ, το ρεπερτόριό του εκτείνεται εντούτοις από τις κλασικές λειτουργίες και τα ορατόρια μέχρι τα φωνητικά και χορωδιακά έργα των Ροσίνι, Μέντελσον και Μπραμς. Οι κριτικοί έχουν επευφημήσει την ένταση της φωνής του, την εμβρίθεια των ερμηνειών του και την εξαιρετική του ευκρίνεια. Ο Meyer εξερευνά συνεχώς και παρουσιάζει συχνά στα ρεσιτάλ του ρεπερτόριο που δεν είναι ευρέως γνωστό. Συνεργάζεται με τους πιανίστες Neil Beardmore, Gráinne Dunne, και Gerrit Zitterbart, και έχει συμπράξει επανειλημμένα με τον οργανίστα Martin Schmeding, με τον οποίο ηχογράφησε προσφάτως το μελόδραμα του Victor Ullmann Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke – το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει εντός του 2013. Ο Meyer έχει εμφανισθεί σε πολλές ηχογραφήσεις για το ραδιόφωνο και την τηλεόραση, ενώ έχει συμμετάσχει σε αρκετά άλμπουμ με ρεπερτόριο που εκτείνεται από την αναγεννησιακή μέχρι τη σύγχρονη μουσική, σε συνεργασία με το Τρίο Abegg και τη Χορωδία Μπραμς Ανόβερου. Έχει συμπράξει επίσης με αρκετά γερμανικά σύνολα, μεταξύ άλλων, Rheinische Kantorei, Schola Heidelberg και Σολίστες Μπαχ Κολονίας, και έχει περιοδεύσει σε Ισραήλ, ΗΠΑ, Νότιο Αμερική και Ευρώπη. Ο Meyer σπούδασε Φωνητική Ερμηνεία στην Ακαδημία Μουσικής και Δράματος του Ανόβερου υπό την Carol Richardson-Smith. Επιπλέον, έλαβε διπλώματα στην Εκκλησιαστική Μουσική και στη Μουσική Εκπαίδευση. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ήταν μέλος του Ακαδημαϊκού Ιδρύματος Γερμανικών Επιχειρήσεων και της Ένωσης Ρίτσαρντ Βάγκνερ Ανόβερου. Παράλληλα με την καριέρα του ως σολίστας, υπηρέτησε ως κορυφαίος της εκκλησιαστικής χορωδίας και οργανίστας σε μια μεγάλη περιοχή του Ανόβερου, όπου τιμήθηκε για την εξαιρετική του συνεισφορά στην εκκλησιαστική μουσική. Η πόλη του Ανόβερου αναγνώρισε την αφοσίωση του στην πόλη και τους κατοίκους της, απονέμοντάς του το Ειδικό Βραβείο το 2008. Έπειτα από αρκετούς διορισμούς σε ακαδημαϊκά ιδρύματα της Βορείου Γερμανίας, ο Torsten Meyer, διορίστηκε, το 2009, Καθηγητής Φωνητικής και Φωνητικών Συνόλων στην Ακαδημία Μουσικής του Φράιμπουργκ.

Εισιτήρια:
€10
Box Office: Τηλ. 7000-9304 (ανοιχτό καθημερινά 9.30-11.30πμ) / www.pharostickets.org