Η Βασίλισσα της Ομορφιάς

Μια μαύρη κωμωδία –ανατομία των οικογενειακών σχέσεων, σε σκηνοθεσία Νίκου Νικολαΐδη από το ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΑΛΑ.

Ένα απ’ τα σημαντικότερα έργα της σύγχρονης παγκόσμιας δραματουργίας, την «Βασίλισσα της ομορφιάς» ανεβάζει το θέατρο ΣΚΑΛΑ, σε σκηνοθεσία Νίκου Νικολαΐδη. Το έργο «Η Βασίλισσα της Ομορφιάς» (Beauty Queen of Leenane) του Martin McDonagh (ενός από τους σημαντικότερους συγγραφείς και σκηνοθέτες της νεότερης γενιάς) είναι ένα σύγχρονο κλασικό έργο, μια μαύρη κωμωδία, που ακολουθεί τη σπουδαία παράδοση της ιρλανδικής δραματουργίας.

Υπόθεση
Σε μια μικρή επαρχιακή πόλη της Ιρλανδίας στις αρχές της δεκαετίας του ’90 δύο γυναίκες ζουν μόνες τους, η εβδομηντάχρονη αυταρχική Μαγκ Φόλαν και η σαραντάχρονη κόρη της Μωρήν, η οποία την φροντίζει. Η σχέση τους είναι μια σχέση αγάπης και μίσους, που κάνει τη συμβίωσή τους σχεδόν αφόρητη σε έναν ανελέητο αλληλοσπαραγμό. Τη μίζερη καθημερινότητά τους θα ανατρέψει η εμφάνιση του Πάτο Ντούλυ, ενός άνδρα που επιστρέφει για λίγο στην πόλη του και συναντά, είκοσι χρόνια μετά, τη «βασίλισσα της ομορφιάς» Μωρήν, προσφέροντάς της ουσιαστικά μια τελευταία ευκαιρία να αγαπήσει και να αγαπηθεί.

«Η Βασίλισσα της Ομορφιάς» συνδυάζει την ακραία γραφή, την εντυπωσιακή ρυθμολογία, το έντονο σασπένς και το διαβρωτικό χιούμορ. Αποτελεί μια βαθιά τομή στη σύγχρονη ζωή, μια ανατομία των σχέσεων με επιθετικό και βίαιο τρόπο αλλά και βαθιές ανθρώπινες ρωγμές, έργο αντίστοιχο του in-yer-face-theatre που αναπτύχθηκε στη Μεγάλη Βρετανία τη δεκαετία του ‘90. Πώς βιώνουν οι άνθρωποι τη ζωή; Μπορούν οι σχέσεις γονιών και παιδιών ν’ αυτονομηθούν; Μπορεί η αγάπη να λειτουργήσει εγκλωβιστικά και να φυλακίσει τον άνθρωπο;

Ο συγγραφέας
Ο συγγραφέας Martin McDonagh έγινε στα 26 του χρόνια διάσημος μ’ αυτό το έργο, το πρώτο του, που ανεβάστηκε το 1996, αρχικά στην Ιρλανδία και ένα μήνα μετά στο Royal Court Theatre του Λονδίνου. Συνέχισε να γράφει για το θέατρο, πάντα αναζητώντας υλικό στις παιδικές του αναμνήσεις από τα καλοκαίρια στην πατρίδα των γονιών του, την ιρλανδική επαρχία Γκάλγουεϊ, και δίνοντας έργα (όπως ο «Πουπουλένιος», ο «Υπολοχαγός του Ίνισμορ», «Μοναξιά στην άγρια Δύση» και η «Βασίλισσα της ομορφιάς»), που ανεβάστηκαν σε όλο τον κόσμο. Τα έργα του εστιάζουν στην απεικόνιση της ακραίας βίας των καιρών μας, σωματικής και ψυχολογικής, κι έχουν κερδίσει την αγάπη του κοινού και πολυάριθμα βραβεία. Το 2004 o McDonagh μπήκε και στον χώρο του κινηματογράφου, γράφοντας και σκηνοθετώντας την ταινία μικρού μήκους «Six Shooter», η οποία βραβεύτηκε με Όσκαρ. Ακολούθησαν οι μεγάλου μήκους ταινίες «In Bruges» (Αποστολή στην Μπριζ) (2008), «Επτά ψυχοπαθείς» (2012) και «Τρεις Πινακίδες έξω απ’ το Έμπινγκ, στο Μιζούρι» (2017), που τιμήθηκε με βραβεία BAFTA, Satellite, Χρυσές Σφαίρες, καθώς και με επτά υποψηφιότητες για Όσκαρ

Σημείωμα Σκηνοθέτη
Πόσο συχνά ερχόμαστε αντιμέτωποι με ανθρώπινες και οικογενειακές τραγωδίες που κρύβονται πίσω από κλειστές και «αδιάφορες» πόρτες μικρών και μεγαλύτερων «οικογενειών»; Πόσο συχνά γινόμαστε κοινωνοί της τραγικής διαπίστωσης «δεν φανταζόμασταν τι έκρυβαν μέσα τους αυτοί οι κατά τ’ άλλα «ήσυχοι» γείτονές μας»;

Ιδού λοιπόν μπροστά μας «το δράμα του νεροχύτη». Ένα ασφυκτικό σπίτι, μια αδιέξοδη χώρα και μια εξαρτημένη κακοποιητική σχέση, μας δίνουν ένα έργο απόλυτα οικουμενικό με δυνατό χιούμορ κι αληθινή ευαισθησία, με έντονη βία και βαθιά μοναξιά, μια μαύρη κωμωδία που εκτρέπεται σε οικογενειακή τραγωδία, ένα ωμό ρεαλιστικό θέατρο με μια ποιητική διάσταση, που αγγίζει και ταρακουνά.

Ταυτότητα Παράστασης
Σκηνοθεσία: Νίκος Νικολαΐδης
Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές
Σκηνικά –Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής
Μουσική Επιμέλεια: Νίκος Νικολαΐδης
Σχεδιασμός Φωτισμών: Miroslav Sdravkov
Τους ρόλους ερμηνεύουν:
Ιωάννα Σιαφκάλη
Χριστίνα Κωνσταντίνου
Σοφοκλής Κασκαούνιας
Ηλίας Ανδρέου

Πρεμιέρα: Σάββατο 14 Μαρτίου 2020, ώρα 8.30 Παττίχειο Θέατρο Σκάλα
Τακτικές Παραστάσεις Λάρνακας: κάθε Σάββατο στις 8.30 μ.μ και κάθε Κυριακή στις 6.30 μ.μ, μέχρι 12/4/2020.

Στη Λευκωσία: 8 και 9 Απριλίου 2020 ώρα 8.30 μ.μ (Σατιρικό Θέατρο-Πάνω Σκηνή).

Κρατήσεις: 24652800 99490102

Κατάλληλο για θεατές άνω των 16 ετών