Gerhard Schulz

Το Ίδρυμα Τεχνών Φάρος, με τη στήριξη της Πρεσβείας της Αυστρίας στη Λευκωσία, παρουσιάζει μια συναυλία με έναν από τους πιο διάσημους αυστριακούς μουσικούς – τον βιολονίστα Gerhard Schulz, μέλος του θρυλικού Alban Berg Quartet, για πάνω από 30 χρόνια, και ιδρυτής του Waldstein Ensemble. Για τη συναυλία του στη Λευκωσία, την Παρασκευή 6 Μαρτίου 2015 στο The Shoe Factory, ο Schulz θα συμπράξει με τον πιανίστα Noam Greenberg και τη τσελίστρια Lilia Schulz-Bayrova για ένα Βιενέζικο πρόγραμμα με έργα των Σούμπερτ, Μπραμς και Άλμπαν Μπεργκ.

GERHARD SCHULZ βιολί

Ο Gerhard Schulz γεννήθηκε στο Λιντς της Αυστρίας, το 1951, σε οικογένεια μουσικών. Σπούδασε με τους Franz Samohyl στη Βιέννη, Sandor Vegh στο Ντίσελντορφ, και Shmuel Ashkenasi στις ΗΠΑ. Ήταν ιδρυτικό μέλος του Τρίο Εγχόρδων Σάλτσμπουργκ, του Schulz Ensemble, και διετέλεσε πρώτο βιολί στο Κουαρτέτο Εγχόρδων Ντίσελντορφ.

Ως μέλος του θρυλικού Κουαρτέτου Άλμπαν Μπεργκ, για πάνω από 30 χρόνια, ο Schulz εμφανίσθηκε κατ’ επανάληψη στις πιο σημαντικές αίθουσες μουσικής ανά το παγκόσμιο. Έχοντας αποκλειστικό συμβόλαιο με την EMI Records, το Κουαρτέτο κυκλοφόρησε έναν εξαιρετικά μεγάλο αριθμό δισκογραφικών δουλειών που κέρδισαν πολυάριθμα βραβεία. Από το 1980, ο Schulz διατελεί επίσης καθηγητής βιολιού στο Πανεπιστήμιο Μουσικής στη Βιέννη, και από το 1993, επίτιμος καθηγητής μουσικής δωματίου στο Hochschule für Music στην Κολωνία. Έπειτα από την τελευταία συναυλία του Κουαρτέτου Άλμπαν Μπεργκ, το 2008, ο Gerhard Schulz ίδρυσε το Waldstein Ensemble (κουαρτέτο για πιάνο), και τώρα απολαμβάνει ένα πολυάσχολο πρόγραμμα ως βιολονίστας και εκπαιδευτικός. Το 2009, ο Gerhard Schulz έκανε το ντεμπούτο του ως διευθυντής ορχήστρας με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Κοπεγχάγης.

NOAM GREENBERG πιάνο

Ο Noam Greenberg σπούδασε στην Ακαδημία Ρούμπιν στο Τελ Αβίβ και στο Πανεπιστήμιο του Γέιλ, πριν μετοικήσει στο Λονδίνο για να σπουδάσει με τη θρυλική Maria Curcio. Η συμμετοχή του στο Διεθνές Σεμινάριο Μουσικών στο Prussia Cove, το 2001, για σειρά εργαστηρίων με τους Ferenc Rados και András Schiff ήταν μια εμπειρία που του άλλαξε τη ζωή. Εν συνεχεία, παρακολούθησε πολλά μαθήματα με τον Ferenc Rados στη Βουδαπέστη, και τακτικές επισκέψεις στα Ανοιχτά Σεμινάρια Μουσικής Δωματίου του IMS Prussia Cove, συμπεριλαμβανομένης και μια περιοδείας στο Ηνωμένο Βασίλειο το 2004.

Το πολυάσχολο πρόγραμμα του Noam Greenberg περιλαμβάνει εμφανίσεις ως σολίστ με ορχήστρα και σε ρεσιτάλ, και συμπράξεις σε μουσική δωματίου, τόσο στο καθιερωμένο κλασικό ρεπερτόριο όσο και σε σύγχρονη μουσική. Εμφανίζεται κατ’ επανάληψη στις πιο φημισμένες αίθουσες συναυλιών στην Ευρώπη, μεταξύ άλλων, Wigmore Hall του Λονδίνου, Konzerthaus και Musikverein της Βιέννης, Konzerthaus του Βερολίνου, Concertgebouw του Άμστερνταμ, Parco della Musica της Ρώμης και Auditorio Nacional της Μαδρίτης. Είναι αφοσιωμένος ερμηνευτής της σύγχρονης μουσικής και έχει δώσει πολλές πρεμιέρες όπως το Κοντσέρτο για Πιάνο του Λίγκετι, σε πρεμιέρα στο Ισραήλ η οποία μεταδόθηκε από το EBU, και πιο πρόσφατα, στο Ηνωμένο Βασίλειο στην πρεμιέρα του Acequia Madre του Magnus Lindberg.

Ο Greenberg έχει δώσει πολλά εργαστήρια μουσικής, μεταξύ άλλων, στο Βασιλικό Βόρειο Κολλέγιο Μουσικής της Αγγλίας, στη Σχολή Μπρίτεν-Πίαρς στο Aldeburgh, και στο Φεστιβάλ Orlando στην Ολλανδία, και έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμα φεστιβάλ όπως Λουκέρνης, Aldeburgh, Stage-Barcelona, Τσέλτενχαμ, και IMS Prussia Cove. Ενθουσιώδης ερμηνευτής μουσικής δωματίου, ο Greenberg έχει συμπράξει με καλλιτέχνες όπως Chen Halevi, Anssi Kartunnen, Pekka Kuusisto, Adrian Brendel και Christine Schäffer, είναι μέλος του Waldstein Ensemble και ο ιδρυτής και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Music at Tresanton που διεξάγεται στην Κορνουάλλη.

LILIA SCHULZ-BAYROVA βιολοντσέλο

Η Lilia Schulz-Bayrova γεννήθηκε το 1971 στη Σόφια. Άρχισε μαθήματα βιολοντσέλου σε ηλικία 6 ετών με τον πατέρα της, και κέρδισε τον Εθνικό Διαγωνισμό Βιολοντσέλου της Βουλγαρίας το 1982 και το 1983. Στην ηλικία των 12, έκανε την πρώτη της ηχογράφηση με τη Συμφωνική Ορχήστρα Ραδιοφωνίας Βουλγαρίας. Συνέχισε τις σπουδές της στη Βιέννη, υπό την καθοδήγηση του πατέρα της Jontscho Bayrov, στο Κονσερβατόριο της Βιέννης. Αποφοίτησε με διάκριση το 1989, και την ίδια χρονιά κέρδισε τον Εθνικό Διαγωνισμό Βιολοντσέλου της Αυστρίας, τον Διεθνή Διαγωνισμό Βιολοντσέλου της Ευρωπαϊκής Ένωσης, και έγινε η πρώτη γυναίκα που απέσπασε το Ειδικό Βραβείο της Φιλαρμονικής της Βιέννης. Ολοκλήρωσε την καλλιτεχνική της εκπαίδευση με τον Boris Pergamenschikow στην Κολωνία, τον Heinrich Schiff στο Σάλτσμπουργκ και τον Valentin Erben στη Βιέννη, από όπου αποφοίτησε το 1997 με διάκριση.

Η Lilia Schulz-Bayrova έχει εμφανισθεί ως σολίστ με πολλές διεθνούς φήμης ορχήστρες σε Ευρώπη και ΗΠΑ. Επιπλέον, είναι περιζήτητη και ως μουσικός δωματίου, και από το 1999, διδάσκει στο Κονσερβατόριο της Βιέννης.

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

Σούμπερτ – Σονάτα για Βιολί Αρ.3 σε Σολ ελάσσονα, D.408
Μπραμς – Δύο Ραψωδίες, Έργο 79
Μπεργκ – Σονάτα για Πιάνο Έργο 1
Διάλειμμα
Σούμπερτ – Τρίο για Πιάνο σε Μι-ύφεση μείζονα, D.929

Η Σονατίνα σε Σολ ελάσσονα, D.408, του Σούμπερτ αποτελεί μια από τις πρώτες τρεις σονάτες για βιολί που έγραψε ο συνθέτης περί τις αρχές του 1816, όταν ήταν 19 ετών. Η ταυτότητα των τριών έργων έμεινε άγνωστη για πολλά χρόνια. Εκδόθηκαν το 1836, οκτώ χρόνια μετά τον θάνατο του συνθέτη, υπό τον τίτλο ‘Σονατίνες’ όταν ο Άντον Ντιαμπέλι αγόρασε ένα μεγάλο μέρος των έργων του Σούμπερτ από τον αδερφό του, Φερδινάνδο. Ο Μπραμς συνέθεσε τις δύο Ραψωδίες του Έργου 79 το 1879, ενόσω ακόμα βρισκόταν στο αποκορύφωμα της δημιουργικότητάς του. Τις αφιέρωσε στη μαθήτρια, και κρυφή ερωμένη, του Elizabet von Herzogenberg, της οποίας ο σύζυγος – ένας ασήμαντος συνθέτης και μαέστρος – ήταν επίσης ένας από τους πολύ στενούς φίλους και θαυμαστές του Μπραμς. Ο τίτλος ‘Ραψωδίες’ ήταν εισήγηση της Elizabet, και παρά τη διαφωνία του, ο συνθέτης αποδέχτηκε. «Ένα από τα πιο ευοίωνα ‘Op.1’ που γράφτηκαν ποτέ» σχολίασε ο Γκλεν Γκουλντ για τη Σονάτα για Πιάνο, Έργο 1, του Άλμπαν Μπεργκ. Ο συνθέτης έγραψε το έργο μεταξύ του 1907 και του 1908, ενόσω φοιτούσε δίπλα στον Σαίνμπεργκ. Αρχικά, είχε κατά νου τη δημιουργία μιας τριμερούς σονάτας, αλλά μετά την ολοκλήρωση του πρώτου μέρους, ο Μπεργκ αισθάνθηκε πως για αρκετό διάστημα δεν του πρόεκυψε τίποτα το αξιόλογο. Ο Σαίνμπεργκ τον καθησύχασε λέγοντας του «Σε αυτή την περίπτωση, είπες όλα όσα είχες να πεις». Το Τρίο σε Μι-ύφεση μείζονα, D.929 αποτελεί το δεύτερο από τα δύο εκτενή έργα που έγραψε ο Σούμπερτ για την τεχνοτροπία του τρίο για πιάνο. Ο Σούμπερτ άρχισε να συνθέτει το έργο κατά τον Νοέμβριο του 1827, και ενδεχομένως το ολοκλήρωσε μέσα στις επόμενες λίγες εβδομάδες. Η πρώτη εκτέλεση του έργου έγινε σε μια ιδιωτική συγκέντρωση για τον εορτασμό του επερχόμενου γάμου του πιστού φίλου του συνθέτη, Josef von Spaun. Ο ίδιος ο Σούμπερτ παραδέχθηκε ότι από τα δύο τρίο για πιάνο που έγραψε, το Τρίο σε Μι-ύφεση ήταν το αγαπημένο του.

Εισιτήρια:
€15 / €10 Μέλη του Ιδρύματος Φάρος, Συνταξιούχοι, Φοιτητές

Box Office: Από την ιστοσελίδα του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος: www.pharosartsfoundation.org και στο Τηλ. 96669003 (Δευτέρα - Παρασκευή 10:00πμ -3:00μμ)