Ιάννης Ξενάκης: Ορέστεια - Ακολουθία Αισχύλου

Το Κέντρο Φωνητικών Τεχνών, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού της Ελλάδας και σε συνεργασία με καταξιωμένους κυπριακούς φορείς, παρουσιάζει ένα από τα σπουδαιότερα έργα του Ιάννη Ξενάκη στην Κύπρο, την «Ορέστεια», στο πλαίσιο του διεθνούς αφιερώματος στον σπουδαίο Έλληνα συνθέτη «Έτος Ιάννη Ξενάκη» που τελεί υπό την αιγίδα της Ελληνικής Εθνικής Επιτροπής για την UNESCO.

Το έργο
Η «Ορέστεια» του Ξενάκη είναι το πλέον ανεπτυγμένο έργο του συνθέτη: μία τεράστια νωπογραφία, φτιαγμένη από αποσπάσματα, άγρια, όπου ο αρχαίος χορός παίζει τον πρώτο ρόλο, του λαού, των θεών και των ηρώων ταυτόχρονα, με μια φωνητική ύλη συμπαγή, στατική και γεμάτη ένταση, με λαρυγγικούς τονισμούς, με ρυθμούς και μελίσματα απλά, μοναδικά στο να αποδώσουν τη σπάνια ποιητική της γλώσσας του Αισχύλου. Οι μονόλογοι της Κασσάνδρας και της θεάς Αθηνάς, απαράμιλλης ακροβατικής δεξιοτεχνίας, απαιτούν από τον ερμηνευτή/τραγουδιστή τη διαρκώς εναλλασσόμενη χρήση όλων των δυνατοτήτων της φωνής του βαρύτονου, ενώ παράλληλα συνδιαλέγεται με το σολίστα μουσικό των κρουστών. Το έργο αυτό, «ένα χέρι απλωμένο προς τον Αισχύλο του οποίου η τριλογία δεν έχασε ποτέ τη δύναμή της», δοξάζει ως λειτουργία το τέλος της εποχής της βαρβαρότητας και την έλευση της συλλογικής συνείδησης: ένας ύμνος, ύμνος ελπίδας!
Maurice Fleuret

Κέντρο Φωνητικών Τεχνών
Το Κέντρο Φωνητικών Τεχνών ιδρύθηκε στις αρχές του ’70 στις ΗΠΑ και από το 1985 ξεκίνησε τη λειτουργία του και στην Αθήνα. Τα τελευταία 30 χρόνια δράσης του έχει οργανώσει ερευνητικά προγράμματα και master classes, ενώ έχει παρουσιάσει μουσικά και θεατρικά έργα στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Με κύρια αφετηρία το αρχαίο ελληνικό δράμα και το ρόλο της φωνής, το Κέντρο Φωνητικών Τεχνών έχει παρουσιάσει τα έργα «Ορέστεια» (Ξενάκη), «Πέρσαι» (Αισχύλου), «Υπό το ίσον φως» (Εμπειρίκου), «Προφορική Προδοσία» (M. Kagel) κ.ά. στην Ελλάδα και την Ευρώπη. Σήμερα το Κέντρο Φωνητικών Τεχνών είναι μέλος της επιτροπής για το «Έτος Ιάννη Ξενάκη» και έχει παρουσιάσει την τριλογία «Ορέστεια» στην Αθήνα, το Διεθνές Φεστιβάλ Κωνσταντινούπολης και το Διεθνές Φεστιβάλ του Montpellier.

Σπύρος Σακκάς
Ο παγκοσμίως αναγνωρισμένος Έλληνας βαρύτονος γεννήθηκε στην Αθήνα και αποφοίτησε από το Ωδείο Αθηνών και το Mozarteum στο Salzburg. Έκτοτε έχει συνεργαστεί με τα μεγαλύτερα μουσικά κέντρα του κόσμου (Camerata Academica, Mozarteum Orchester, London Symfonietta, BBC Symphony Orchestra, Ensemble Modern, Paris National Orchestra, Toscanini Symphony Orchestra, κ.ά.), ενώ η φωνή του ενέπνευσε πολλούς φημισμένους συνθέτες να συνθέσουν γι' αυτόν έργα όπως: J. Cage, G. Crumb, I. Ξενάκης, W. Rihm, J. Traverner, Θ. Αντωνίου, W. Killmayer, R. Koering, W. Ligetti, I. Χρίστου, Γ. Απέργης, Γ. Κουρουπός, W. Hiller, N. Μαμαγκάκης, M. Χατζιδάκις και πολλοί άλλοι. Διετέλεσε καθηγητής φωνητικής αγωγής και Head of Music Department σε πανεπιστήμια της Αμερικής και της Ελλάδας (Catholic University of Washington DC, Philadelphia Musical Academy, Philadelphia College of the Performing Arts, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης κ.ά.), ενώ από το 1985 έως σήμερα διευθύνει το Εργαστήριο Φωνητικής Τέχνης και Έρευνας του Κέντρου Φωνητικών Τεχνών ερευνώντας τη σχέση που προκύπτει μεταξύ της φωνής και του ανθρώπινου σώματος. Μέχρι σήμερα έχει δώσει 600 παγκόσμιες πρεμιέρες, από τις οποίες οι 250 τουλάχιστον είναι «γραμμένες» ειδικά για τη φωνή του.

Miguel Bernat
O Miguel Bernat γεννήθηκε στη Βαλένθια της Ισπανίας το 1966 και ασχολήθηκε με τις μουσικές του σπουδές στη Μαδρίτη, τις Βρυξέλλες, το Ρότερνταμ και τη Βαλένθια. Διακρίθηκε για το ταλέντο του στα κρουστά αποσπώντας σημαντικά βραβεία στην Ευρώπη και την Αμερική (Premio Extraordinario Fin de Carrera, the Gaudeamus Special Percussion Prize το 1993, Aspen Nakamichi Competition). Υπήρξε τακτικός συνεργάτης των μεγαλύτερων διεθνών φεστιβάλ πρωτοποριακής μουσικής (Γαλλία, Αγγλία, Βραζιλία, Βενεζουέλα, Αυστραλία, ΗΠΑ, Φινλανδία, Γερμανία, Ισπανία, Πορτογαλία, Ιταλία, Ταϊλάνδη, κ.ά.) τόσο ως σολίστ όσο και ως καθηγητής. Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους συνθέτες της σύγχρονης μουσικής και συνεχίζει, συντελώντας σημαντικά στην εξέλιξη του ρεπερτορίου των κρουστών στη σύγχρονη μουσική τέχνη παγκοσμίως.

Γιώργος Κουντούρης
Ο Γιώργος Κουντούρης γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1980 και είναι απόφοιτος της Ακαδημίας της Αγίας Πετρούπολης (μουσική διεύθυνση: Prof. Alexander Alexeev, βιολί: Prof. Antonina Kazarena). Έχει συνεργαστεί με μεγάλες ορχήστρες της Ευρώπης και της Αμερικής (St. Petersburg Chamber Philharmonia, UCLA Philharmonia, UCLA Symphony Orchestra, Siberian Philharmonic Orchestra of Tomsk, St. Petersburg State Philharmonic Orchestra, κ.ά.), ενώ το 2008 έκανε το ντεμπούτο του στην Κύπρο, διευθύνοντας τη Συμφωνική Ορχήστρα της Κύπρου. Σήμερα διδάσκει μουσική διεύθυνση στο European University της Κύπρου. Έργα του στη μουσικολογία έχουν εκδοθεί στις ΗΠΑ, την Ελλάδα και τη Ρωσία.

Σκηνοθεσία: Σπύρος Σακκάς
Διεύθυνση ορχήστρας: Γιώργος Κουντούρης
Χορογραφία: Νατάσσα Ζούκα
Σχεδιασμός ήχου: Άγης Γυφτόπουλος
Σολίστ βαρύτονος: Σπύρος Σακκάς
Σολίστ κρουστών: Miguel Bernat
Συμμετέχουν: Μικτές Χορωδίες και Παιδικές Χορωδίες Κύπρου. Το μουσικό σύνολο αποτελείται από 13 διεθνείς μουσικούς.
Παραγωγή - Καλλιτεχνική διεύθυνση: Κέντρο Φωνητικών Τεχνών
Διεύθυνση παραγωγής: Διαδρομές Πολιτισμού

Ταμεία προπώλησης εισιτηρίων
Λευκωσία:
Κινηματοθέατρο Παλλάς
Τηλ.: 22410181

Λεμεσός:
Θέατρο Ριάλτο
Τηλ.: 77777745
On-line στο www.rialto.com.cy

Κηποθέατρο
Τηλ.: 25343341, 25582268

Η παράσταση είναι μέρος του Διεθνούς Φεστιβάλ Κύπρια 2012

Οι Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού πληροφορούν το κοινό ότι, η παρασταση «ΙΑΝΝΗΣ ΞΕΝΑΚΗΣ: ΟΡΕΣΤΕΙΑ-ΑΚΟΛΟΥΘΙΑ ΑΙΣΧΥΛΟΥ» η οποία ήταν προγραμματισμένη να πραγματοποιηθεί στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ΄ στις 20 Οκτωβρίου, θα πραγματοποιηθεί στο ∆ημοτικό Θέατρο Στροβόλου στις 22 Οκτωβρίου, λόγω καιρικών συνθηκών.

Ως εκ τούτου, παρακαλείται το κοινό, που έχει προμηθευτεί ήδη τα εισιτήρια για την πιο πάνω παράσταση να επικοινωνήσει για αλλαγή των εισιτηρίων με το Κινηματοθέατρο Παλλάς στο τηλέφωνο 22410181.

Επειδή οι παραστάσεις του ∆ιεθνούς Φεστιβάλ ΚΥΠΡΙΑ 2012 έχουν προγραμματιστεί να αρχίσουν στις 8:30 μ.μ. ακριβώς, παρακαλείται το κοινό να βρίσκεται έγκαιρα στις θέσεις του.