Παύλος Σάμιος

Ένας από τους πλέον διακεκριμένους Έλληνες δημιουργούς εκθέτει στην Λευκωσία στην Γκαλερύ Αποκάλυψη.

Ο Παύλος Σάμιος είναι ένας καλλιτέχνης που δεν χρειάζεται συστάσεις, διακρίθηκε από νωρίς με εκθέσεις στην Ελλάδα και στο Παρίσι όπου έζησε πολλά χρόνια. Μια σύντομη ανασκόπηση του έργου του είναι αδιαμφισβήτητο ότι ανήκει στους λιγοστούς βιωματικούς ζωγράφους του 21ου αιώνα κουβαλώντας με τόλμη και σεβασμό το εικαστικό του όραμα καθώς και την ζωγραφική παράδοση του τόπου.

Γεννημένος στην Αθήνα, το 1948 ξεκίνησε να ζωγραφίζει βυζαντινές εικόνες και παράλληλα δούλευε στο τσαγκαράδικο του πατέρα του φτιάχνοντας παπούτσια. Ασυνείδητα ο τσαγκάρης πατέρας του, που του έμαθε την τέχνη της υποδηματοποιίας και της σκληρής δουλειάς υπήρξε ο πρώτος του δάσκαλος. Τη δεκαετία του ’90 του αφιέρωσε μια ολόκληρη έκθεση. Στα 14 του χρόνια είχε καταφέρει να ζει από την αγιογραφία. Λίγα χρόνια αργότερα μπήκε στη Σχολή Καλών Τεχνών όπου είχε δάσκαλους τον Ν.Νικολάου και Γ. Μόραλη και τον Τσαρούχη.

Το 1978 εγκαταστάθηκε στο Παρίσι όπου παράμεινε μέχρι το 1992. Εκεί ήρθε σε επαφή με τις πρωτοπορίες της εποχής αλλά «αποφάσισα να μην γίνω μοντέρνος με το ζόρι, ήθελα να βρίσκομαι στην δική μου τρέλα. Δεν μπορείς να είσαι παντού» λέγει ο ίδιος. Προσπάθησε και από τότε να συνδυάσει αυτά που του άρεσαν με μια ματιά και όχι τόσο περιγραφικά όσο συναισθηματικά φορτισμένα.
Με έντονες επιρροές από την βυζαντινή τέχνη, την γενιά του ‘30 αλλά και τον Πικάσσο Μπρακ και τον Σεζάν διαμόρφωσε το προσωπικό του σύμπαν.

Στα έργα του το χρονικό σημείο μιας στιγμής αφήνει το ίχνος του σαν μια σκιά που ήρθε από το φώς και άρπαξε φωτιά. Ο Σάμιος περιγράφει κάπως αλλιώς την αφετηρία. «Η παρουσία του θηλυκού μέσα στο μυαλό του, του γεννάει μια φοβερή ένταση. Αυτό είναι η αρχή της δουλειάς του.
Βαθύς γνώστης της παράδοσης και όλων σχεδόν των τεχνικών δεν διστάζει να πειραματιστεί με ποικιλία υλικών. Κάθε φορά όμως υπακούει σε εκείνα που του προστάζουν, τα θέματα των ιδίων των δημιουργιών του. Λάδια, νωπογραφία, αυγοτέμπερα, ακουαρέλα μεταμορφώνονται στα χέρια του από απλά τεχνικά μέσα σε ενδιαφέροντες διηγήσεις μικρών ή μεγάλων ιστοριών.

Ο καλλιτέχνης Παύλος Σάμιος έχει διαγράψει μια ιδιαίτερα αξιόλογη πορεία τόσο στην Ελληνική όσο και στην Ευρωπαϊκή σκηνή. Καθιερώθηκε μέσα από τις ιδιότυπες ανθρώπινες φιγούρες σκηνοθετημένες σε χώρους, καταστάσεις καθημερινότητας με φωτεινά χρώματα και σχεδιαστική λεπτότητα.

Αυτή η 35 Χρόνη πορεία του Σάμιου έχει χαραχθεί από εξαίρετες εκθέσεις, από αμέτρητα σχόλια και συνεντεύξεις και κριτικές από τους πλέον αξιόλογους ιστορικούς και κριτικούς της τέχνης.
Η ζωγραφική είναι αυτή που του καλύπτει την ζωή του. Καλύπτει την σκέψη του, και την ύπαρξη, τα όνειρα, τις ελπίδες και τις φαντασιώσεις. Για τον Σάμιο δεν υπάρχει τίποτα αν δεν μετουσιωθεί σε τέχνη. Και αυτό συμβαίνει με όλους τους μεγάλους καλλιτέχνες που αποτελεί και ευλογία και μαρτύριο.

Ο Παύλος Σάμιος αντλεί το δικό του αφηγηματικό υλικό από την καθημερινότητα που συχνά μεταβάλλεται σε καθημερινή τρέλα. Τολμηρός, παραστατικός, ερωτικός ο Σάμιος απόλυτος κυρίαρχος του καμβά οδηγεί το κοινό στον δικό του κόσμο. Ο ζωγράφος πρέπει να παγιδεύσει τα συναισθήματα, την φόρτιση, την αύρα μιας κατάστασης και να την μεταδώσει στον θεατή. Ο Σάμιος επιτυγχάνει να μεταδώσει τους παλμούς μιας ιστορίας να ενεργοποιήσει την αίσθηση, να την διευρύνει και να την ολοκληρώσει έτσι τα αντικείμενα ή ακόμα οι ανθρώπινες μορφές στα έργα του αποτελούν αφετηρία για μια βιωματική αφήγηση που κάνει την δημιουργία αληθινή.

Αν και παραστατικός ζωγράφος «όλα ξεκινούν από το μυαλό» έλεγε ο ίδιος, μπορεί να ζωγραφίσει όλα από την αρχή από μνήμης και να είναι ολόιδια. Το μυαλό του γράφει εικόνες, ατμόσφαιρες, από μικρός μπορούσε να το κάνει αυτό που ζωγράφιζε στο σχολείο. Η ζωγραφική είναι ένα παιχνίδι της φαντασίας.

Στην Λευκωσία ο Παύλος Σάμιος παρουσιάζει 35 περίπου έργα, επιλεγμένα από διάφορους θεματικούς κύκλους που καταπιάστηκε. Μπορεί κιόλας να θεωρηθεί έως μικρή αναδρομική παρουσίαση με το γενικό τίτλο «Ενότητες».

Ο θεατής της έκθεσης μπορεί να ψάξει τα έργα και να ανακαλύψει, τα ατμοσφαιρικά καφενεία του Παρισιού, τις γυναίκες της μια βραδιάς, έργα με τα γυναίκεια αξεσουάρ, γοβάκια, τσάντες μέχρι και τις σουρεαλιστικές νεκρές φύσεις.

Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 12 Δεκεμβρίου στις 19:30 το βράδυ.

Ώρες Λειτουργίας
Δευτέρα - Παρασκευή: 10:30 - 13:00 & 16:30 - 20:00
Σάββατο: 10:30 - 14:00