Συναυλία με τους W. Schröder, V. Radutiu & F. Uhlig

Το Ίδρυμα Τεχνών Φάρος παρουσιάζει μια μοναδική συναυλία με τον βιολονίστα Wolfgang Schröder, τον τσελίστα Valentin Radutiu, και τον πιανίστα Florian Uhlig. Οι τρεις Γερμανοί καλλιτέχνες που όμως έχουν ως βάση τους διαφορετικές Ευρωπαϊκές χώρες, θα ενώσουν τις δυνάμεις τους για πρώτη φορά στην Κύπρο – την Τετάρτη 16 Νοεμβρίου 2016 στο The Shoe Factory, Λευκωσία – σε ένα πρόγραμμα με έργα για τρίο για πιάνο των Μπετόβεν, Μπραμς και Ντβόρζακ. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί με την ευγενική στήριξη της Αρχής Ηλεκτρισμού Κύπρου.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

ΛΟΥΝΤΒΙΧ ΒΑΝ ΜΠΕΤΟΒΕΝ (1770-1827)
Τρίο για βιολί, βιολοντσέλο & πιάνο, Αρ.4 σε Σι-ύφεση μείζονα, Έργο 11 "Gassenhauer" (1798)

ΓΙΟΧΑΝΕΣ ΜΠΡΑΜΣ (1833-1897)
Τρίο για βιολί, βιολοντσέλο & πιάνο σε Ντο ελάσσονα, Έργο 101 (1886)

Διάλειμμα

ΑΝΤΟΝΙΝ ΝΤΒΟΡΖΑΚ (1841-1904)
Τρίο για βιολί, βιολοντσέλο & πιάνο, Αρ.2 σε Σολ ελάσσονα, Έργο 26 (1876)

WOLFGANG SCHRÖDER βιολί

«…η εκπληκτικά εξευγενισμένη ποιότητα του βιολιού του Wolfgang Schröder…» The Strad

Σε ηλικία μόλις 17 ετών, ο Schröder κέρδισε το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό Jugend musiziert, και ακολούθως, υποτροφία για τη Διεθνή Μουσική Ακαδημία Μενουχίν (IMMA). Εμφανίσθηκε ως σολίστ και συνέπραξε σε συναυλίες μουσικής δωματίου με τους Γεχούντι Μενουχίν και Alberto Lysy, σε περίφημες αίθουσες όπως το Barbican Centre του Λονδίνου και το Teatro Colon του Μπουένος Άιρες. Έπειτα από την αποφοίτηση του από την Ακαδημία Μενουχίν, συνέχισε τις σπουδές του στο Μοτσαρτέουμ του Σάλτσμπουργκ υπό τον Sandor Vegh, και ακολούθως, στη Μουσική Σχολή Mannes της Νέας Υόρκης υπό τον Aaron Rosand.

Ο Wolfgang Schröder έχει εμφανισθεί ως σολίστ με σημαντικές ορχήστρες, μεταξύ άλλων, Φιλαρμονική Ορχήστρα Δωματίου Βαυαρίας και Ορχήστρα Δωματίου Βασιλείας, Φιλαρμονικές Ορχήστρες Μονάχου και Στουτγάρδης, Συμφωνικές Ορχήστρες Τσεχίας, Νυρεμβέργης και Καΐρου, Φιλαρμονική Δωματίου και Καμεράτα του Σάλτσμπουργκ. Από το 1993 μέχρι και το 1995, διετέλεσε καλλιτεχνικός διευθυντής της Ορχήστρας Δωματίου της Ευρωπαϊκής Κοινότητας (ECCO) και εμφανίσθηκε σε περιοδείες ανά το παγκόσμιο. Συνεργάστηκε με επιφανείς μαέστρους, συμπεριλαμβανομένων των Vladimir Ashkenazy, Andrey Boreko, Daniel Raiskin, και Simon Gaudenz.

Ο Schröder είναι παράλληλα δραστήριος και ως μουσικός δωματίου. Το 1992, ίδρυσε το Τρίο Εγχόρδων Belcanto, ενώ από το 1996 μέχρι το 2005, ήταν ο βιολονίστας του Τρίο Parnassus, το οποίο διακρίθηκε με το περίφημο Βραβείο Echo Classic 2001 για την ηχογράφηση του στα άπαντα για τρίο για πιάνο του Σούμαν. Εμφανίσθηκε ως σολίστ και μουσικός δωματίου σε αίθουσες όπως, Philharmonie Βερολίνου, Concertgebouw Άμστερνταμ, Konzerthaus Βιέννης, Lincoln Center και Μουσείο Φρικ Νέας Υόρκης, Wigmore Hall και Barbican Hall Λονδίνου, Teatro Colon Μπουένος Άιρες και Μέγαρο Αθηνών.

Συνέπραξε σε συναυλίες μουσικής δωματίου με καλλιτέχνες όπως Wenzel Fuchs, Charles Neidich, Vladimir Mendelssohn, Benjamin Schmid και Alex Karr, μεταξύ άλλων. Προσκλήθηκε κατ’ επανάληψη σε σημαντικά διεθνή φεστιβάλ μουσικής όπως το Kuhmo στη Φιλανδία, το Σεμινάριο Μουσικών Δωματίου του Prussia Cove στο Ηνωμένο Βασίλειο, Φεστιβάλ Hopfgarten στην Αυστρία, Moritzburg στη Γερμανία, Φεστιβάλ του West Cork στην Ιρλανδία, Umea και Bostad στη Σουηδία, και Ojika στην Ιαπωνία.

Η δισκογραφία του Wolfgang Schröder περιλαμβάνει ηχογραφήσεις για τις εταιρίες MDG, Divox, Ars Production, Thorofon, Symicon και CPO. Από το 1998 διατελεί Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Καμεράτα Στουτγάρδης, και από το 2005, είναι εξάρχων της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου. Παίζει ένα βιολί κατασκευής Jean Baptist Vuillaume, του 1857.

VALENTIN RADUTIU βιολοντσέλο

Έχοντας επευφημηθεί για «τον λαμπρό, συναρπαστικό και χαρακτηριστικά αρρενωπό ήχο του» και έχοντας περιγραφεί ως «ένα από τα σπουδαιότερα ταλέντα του τσέλου της εποχής μας» (Süddeutsche Zeitung, 2013), ο τσελίστας Valentin Radutiu γεννήθηκε στο Μόναχο το 1986. Πήρε τα πρώτα του μαθήματα από τον πατέρα του, σε ηλικία έξι ετών, και κατόπιν σπούδασε σε Σάλτσμπουργκ, Βιέννη και Βερολίνο υπό τους Clemens Hagen, Heinrich Schiff και David Geringas.

Ο Valentin Radutiu έχει κερδίσει βραβεία σε πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς. Έχει διακριθεί αρκετές φορές στον διαγωνισμό Jugend musiziert και στον Διαγωνισμό Dotzauer στη Δρέσδη, ενώ κέρδισε το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Karl Davidov στη Ρίγα. Το 2011, τιμήθηκε με το Βραβείο «German Business» στον τομέα της Μουσικής – το οποίο θεωρείται από τα σημαντικότερα βραβεία για ανερχόμενους μουσικούς στη Γερμανία. Το 2012, ο Radutiu κέρδισε το Δεύτερο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Ενέσκου στο Βουκουρέστι. Από το 2012 μέχρι το 2015, ο Radutiu εντάχθηκε στο πρόγραμμα stART του Bayer Kultur, το οποίο προσφέρει εντατική στήριξη σε νεαρούς καλλιτέχνες, μέσω συχνών εμφανίσεων σε συναυλίες αλλά και χρηματοδότησης συγκεκριμένων καλλιτεχνικών ιδεών και πρότζεκτ.

Ο Valentin Radutiu έχει εμφανισθεί ως σολίστ με σημαντικές ορχήστρες, μεταξύ άλλων, Γερμανική Συμφωνική Ορχήστρα του Βερολίνου, Φιλαρμονική Γερμανικής Ραδιοφωνίας Saarbrücken Kaiserslautern, Συμφωνικές Ορχήστρες Ραδιοφωνίας Λειψίας MDR και Στουτγάρδης SWR, Ορχήστρες Δωματίου Μονάχου και Στουτγάρδης, Καμεράτα Σάλτσμπουργκ, Φιλαρμονική Ορχήστρα Ενέσκου και Συμφωνική Ραδιοφωνίας Βουκουρεστίου, Συμφωνιέτα του Χονγκ Κονγκ, και Φιλαρμονική Ορχήστρα Πράγας. Έχει εμφανισθεί σε αίθουσες, όπως, Philharmonie και Konzerthaus του Βερολίνου, Prinzregententheater και Φιλαρμονική Μονάχου, Φιλαρμονική Ρίγας, Konserthuset Στοκχόλμης, Atheneum Βουκουρεστίου, Δημαρχείο του Χονγκ Κονγκ, καθώς σε μεγάλο αριθμό φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένων των Schleswig-Holstein Musik, Heidelberger Frühling, Μπιενάλε Βιολοντσέλου στο Άμστερνταμ, και Φεστιβάλ Τεχνών του Χονγκ Κονγκ. Συνεργάζεται τακτικά σε συναυλίες μουσικής δωματίου με τα Κουαρτέτα Εγχόρδων Hagen και Σούμαν, και με τους Ib Hausmann, Evgeni Bozhanov, Diana Ketler και Igor Ozim.

Ο Radutiu έκανε το δισκογραφικό του ντεμπούτο το 2011, σε ένα άλμπουμ με έργα Γάλλων συνθέτων (Λαλό, Ραβέλ και Μανιάρ). Το 2014, κυκλοφόρησε τα Άπαντα για Βιολοντσέλο και Πιάνο του Ζορζ Ενέσκου – άλμπουμ το οποίο επευφημήθηκε από τους μουσικοκριτικούς (Haenssler Classic) ως «σημείο αναφοράς». Η στενή και εντατική συνεργασία του Radutiu με τον συνθέτη και μαέστρο Peter Ruzicka έχει παράλληλα καταγραφεί σε μια ιστορική ηχογράφηση, σε πρώτη παγκόσμια κυκλοφορία, του Κοντσέρτου για Βιολοντσέλο και μουσικής δωματίου για βιολοντσέλο του συνθέτη. Το 2015, ο Radutiu, σε σύμπραξη με τον πιανίστα Benjamin Schaefer, κυκλοφόρησε το άλμπουμ Remembering the rain, και πιο πρόσφατα, ένα ψηφιακό δίσκο με την Ορχήστρα Δωματίου του Μονάχου σε κοντσέρτα για βιολοντσέλο των Χάιντν, ΚΦΕ Μπαχ και Μότσαρτ. Σύντομα θα κυκλοφορήσει το επόμενό του άλμπουμ – ένα ρεσιτάλ με τον Evgeni Bozhanov σε έργα των Ραχμάνινοφ και Τσαϊκόφσκι. Ο Valentin Radutiu παίζει ένα βιολοντσέλο κατασκευής του Francesco Ruggieri (Κρεμόνα, 1685).

FLORIAN UHLIG πιάνο

«Ο Florian Uhlig παίζει με αριστοτεχνικό τρόπο. Οι ερμηνείες του μπορούν να συγκριθούν μόνο με τους σπουδαιότερους. Αυτό το εξαιρετικά αυθεντικό CD αποτελεί ένα πραγματικό γεγονός» (Süddeutsche Zeitung). Αυτή ήταν η αξιολόγηση που δημοσιεύτηκε από τον σημαίνοντα μουσικοκριτικό Joachim Kaiser σχετικά με την ηχογράφηση του Florian Uhlig στις παραλλαγές για πιάνο του Μπετόβεν για την εταιρία Hänssler CLASSIC το 2009. Έκτοτε, ο Uhlig κυκλοφόρησε άλλα 15 άλμπουμ για την ίδια εταιρία, και όλα τους επευφημήθηκαν από τους μουσικοκριτικούς. Ο Florian τιμήθηκε με το Βραβείο Γερμανών Μουσικοκριτικών για την ηχογράφησή του στα άπαντα για πιάνο και ορχήστρα των Ρόμπερτ Σούμαν και Ντμίτρι Σοστακόβιτς, για την ηχογράφησή του στα κοντσέρτα για πιάνο των Ραβέλ, Πουλένκ, Φρανσέ, Ντεμπισί και Πεντερέτσκι, και την ηχογράφησή του στα άπαντα των Ραβέλ και Σούμαν για σόλο πιάνο. Για ολόκληρο τον κύκλο έργων του Σούμαν έχουν προγραμματιστεί συνολικά 15 ψηφιακοί δίσκοι, με εννέα από αυτούς να έχουν ήδη κυκλοφορήσει.

Γεννημένος στο Ντίσελντορφ, ο Florian Uhlig έδωσε το πρώτο του ρεσιτάλ στην ηλικία των δώδεκα. Σπούδασε στο Βασιλικό Κολέγιο Μουσικής και στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής του Λονδίνου, όπου αποφοίτησε με Δίπλωμα Σολίστ. Εμπνεύστηκε παράλληλα από τη συνεργασία του με τον Peter Feuchtwanger, καθώς και από τη Διδακτορική του έρευνα για το Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, σχετικά με τον ρόλο του ερμηνευτή στο πλαίσιο των μουσικών τεχνοτροπιών.

Ο Florian Uhlig έκανε το ντεμπούτο του με ορχήστρα στο Barbican του Λονδίνου το 1997. Έκτοτε, έχει εμφανισθεί σε σημαντικές αίθουσες συναυλιών ανά το παγκόσμιο, με ορχήστρες όπως Συμφωνική Ορχήστρα του BBC, Συμφωνική Ορχήστρα του Πεκίνου, Φιλαρμονική Γερμανικής Ραδιοφωνίας, Φιλαρμονική Δρέσδης, Συμφωνιέτα του Χόνγκ Κονγκ, Συμφωνική Ορχήστρα Ραδιοφωνίας της Πολωνίας, Ορχήστρα Σιμόν Μπολιβάρ στη Βενεζουέλα, Συμφωνική Ορχήστρα της Ταιβάν, Ορχήστρα Δωματίου Βαυαρικής Ραδιοφωνίας, Ορχήστρες Δωματίου Στουτγάρδης και Βιέννης – υπό τη διεύθυνση σημαντικών μαέστρων, μεταξύ άλλων, Κριστόφ Πεντερέτσκι, Josep Caballé, Claus Peter Flor, Eivind Gullberg Jensen, Kristjan Järvi, Michael Sanderling και Gerard Schwarz. Έχει εμφανισθεί στα Φεστιβάλ Μπετόβεν σε Βόννη και Βαρσοβία, στο Φεστιβάλ Κάσλτον του Lorin Maazel, στο Φεστιβάλ Μενουχίν στο Γκστάαντ, στο Φεστιβάλ Τεχνών του Χονγκ Κονγκ, καθώς και στα φεστιβάλ France Musique στο Παρίσι και Schleswig-Holstein, μεταξύ άλλων.

Πέρα από τις εμφανίσεις του ως σολίστ, ο Florian Uhlig είναι περιζήτητος και ως μουσικός δωματίου. Ήταν ο τελευταίος συνεργάτης του θρυλικού βαρύτονου Hermann Prey. Το 2009, ίδρυσε το Διεθνές Φεστιβάλ Μότσαρτ στο Γιοχάνεσμπουργκ, του οποίου διατελεί Καλλιτεχνικός Διευθυντής.

Το 2014, ο Florian Uhlig διορίστηκε Καθηγητής Πιάνου στην Ανώτατη Ακαδημία Μουσικής Καρλ Μαρία Φον Βέμπερ της Δρέσδης, και το 2015, διορίστηκε Συνεργάτης στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής του Λονδίνου. Παράλληλα, διεξάγει σειρά εργαστηρίων σε Γερμανία, Ηνωμένο Βασίλειο, Καναδά, Χονγκ Κονγκ, Νότιο Κορέα, Κίνα και Ελβετία

Εισιτήρια:
€15 / €10 Μέλη του Ιδρύματος Φάρος & Συνταξιούχοι, Μαθητές, Φοιτητές
Box Office: Από την ιστοσελίδα του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος www.pharosartsfoundation.org/Tickets_online.htm και στο Τηλ. 9666-9003 (Δευτέρα-Παρασκευή 10:00πμ-3:00μμ)