Trio Apaches - Προτζεκτ La Mer

Το Ίδρυμα Τεχνών Φάρος παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Κύπρο το νεοσυσταθέν Trio Apaches, του οποίου τα μέλη – ο βιολονίστας Matthew Trusler, ο τσελίστας Thomas Carroll και ο πιανίστας Ashley Wass – συγκαταλέγονται ανάμεσα στους πιο διαπρεπείς νεαρούς σολίστες του Ηνωμένου Βασιλείου. Το Τρίο ιδρύθηκε το 2012 ως συνέπεια της κοινής επιθυμίας των μελών του να επικεντρωθούν σε καινοτόμα πρότζεκτ και συνεργασίες που εκτείνονται πέρα από τα στεγανά των συνήθων μουσικών τεχνοτροπιών, καθώς και στην παρουσίαση των κλασικών αριστουργημάτων του τρίο για πιάνο μέσα από ένα ασυνήθιστο πρίσμα. Το ρεσιτάλ του Trio Apaches, την Παρασκευή 14 Νοεμβρίου στο The Shoe Factory, Λευκωσία / 8:30μμ, είναι αντιπροσωπευτικό των στόχων του συνόλου, καθώς θα περιλαμβάνει την παγκύπρια πρεμιέρα της μεταγραφής του La Mer του Ντεμπισί για τρίο για πιάνο από την βραβευθείσα από τη Βασιλική Φιλαρμονική Εταιρεία συνθέτρια Sally Beamish. Η συναυλία θα περιλαμβάνει επίσης το Τρίο για Πιάνο Αρ.2 του John Ireland, καθώς και το Τρίο για Πιάνο σε Λα ελάσσονα του Τσαϊκόφσκι.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

John Ireland (1879-1962)
Τρίο για Πιάνο Αρ. 2 σε Μι μείζονα (1917) Παγκύπρια Πρεμιέρα

Π.Ι. Τσαϊκόφσκι (1840-1893)
Τρίο για Πιάνο σε Λα ελάσσονα, Έργο 50 «Εις μνήμην ενός μεγάλου καλλιτέχνη» (1882)

Διάλειμμα

Κλωντ Ντεμπισί (1862-1918)
La Mer (1905) - Μεταγραφή για τρίο για πιάνο από την Sally Beamish (γ.1956) Παγκύπρια Πρεμιέρα

Το La Mer του Ντεμπισί είναι ένα μοναδικό κράμα συμφωνικού ποιήματος και συμφωνίας, μια τριμερής μουσική αποτύπωση του ωκεανού. Ο συνθέτης ετοίμασε τα προσχέδια του έργου το 1903, και το 1905 ταξίδεψε στο Eastbourne, μια παραθαλάσσια πόλη στο Κανάλι της Μάγχης, για να το ολοκληρώσει. Όπως ο ίδιος έγραψε αργότερα, ο στόχος του ήταν να απεικονίσει τη συνεχή μεταβλητότητα της θάλασσας με τρόπους που οι Εμπρεσιονιστές ζωγράφοι της εποχής του δεν είχαν καταφέρει – «Η μουσική έχει αυτό το πλεονέκτημα: μπορεί να συγκεντρώσει κάθε πιθανή παραλλαγή χρώματος και φωτός».

Η αρχική ιδέα του Trio Apaches να αναθέσουν στη Sally Beamish τη μεταγραφή του La Mer για τρίο για πιάνο προέκυψε έπειτα από μια υποθετική συζήτηση που είχαν τα μέλη του κατά τη διάρκεια ενός οδικού ταξιδιού το 2012, στο Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου του Λίνκολνσαϊρ. Σαφώς, η ιδέα της μεταγραφής ενός κομματιού τόσο διάσημου για το ορχηστρικό του χρώμα ήταν αρκετά παράτολμη, και το Τρίο ήταν ιδιαίτερα νευρικό όταν προσέγγισε τη Sally Beamish με τη συγκεκριμένη πρόταση. Με λίγη προσπάθεια την έπεισαν να αναλάβει το εγχείρημα, και το αποτέλεσμα ήταν η δημιουργία ενός έργου που πήρε από μόνο του σάρκα και οστά – ενός έργου που αφενός μεν αποτελεί συμπλήρωμα του πρωτότυπου, αφετέρου μπορεί να επικοινωνήσει εντελώς ανεξάρτητα από αυτό. Η αντίδραση του κοινού κατά την παγκόσμια πρεμιέρα του έργου, στις 16 Αυγούστου 2013 στο Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου του Λίνκολνσαϊρ, απέδειξε αυτό που το Trio Apaches γνώριζε ήδη: Ότι με τη συγκεκριμένη μεταγραφή κτύπησαν φλέβα χρυσού. Έκτοτε, το έχουν παρουσιάσει αμέτρητες φορές ανά το παγκόσμιο, και είναι απόλυτα πεπεισμένοι ότι σύντομα θα αποτελέσει βασικό μέρος του ρεπερτορίου του τρίο για πιάνο.

Το Τρίο για Πιάνο Αρ.2 του John Ireland είναι χαρακτηριστικό δείγμα του αντιπολεμικού φρονήματος του συνθέτη. Μέσα από το μονομερές αυτό έργο, που σπάνια εκτελείται εκτός Βρετανίας, αποκαλύπτεται μια πραγματικά ζοφερή εικόνα. Ο ίδιος ο συνθέτης δεν έκρυψε πως ο σκοπός του ήταν να μεταφέρει τις τρομερές απώλειες που έφερε ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος ο οποίος κατέστρεψε τόσους νέους ανθρώπους στο ξεκίνημα της ζωής τους. Διαποτισμένο στην ολότητα του από πολυφωνικά στοιχεία, το έργο φανερώνει έναν χαρακτήρα αδυσώπητο και γεμάτο οργή.

Στις 23 Μαρτίου 1881, στο Παρίσι, απεβίωσε ο Nikolai Rubinstein, ένας από τους σημαντικότερους Ρώσους πιανίστες και παιδαγωγούς. Από την ολοκλήρωση των σπουδών του στην Αγία Πετρούπολη και την άφιξη του στη Μόσχα, 15 χρόνια νωρίτερα, ο Τσαϊκόφσκι θεωρούσε τον Rubinstein τον κυριότερο μέντορά του. Συγκλονισμένος, ο Τσαϊκόφσκι αποφάσισε ως εκ τούτου να γράψει ένα έργο στη μνήμη του, στο οποίο το πιάνο (το όργανο του Rubinstein) θα είχε εξέχοντα ρόλο. Κατέληξε σε ένα αναθηματικό τρίο για πιάνο, το οποίο άρχισε να επεξεργάζεται τον Δεκέμβριο κατά τη διαμονή του στη Ρώμη.

TRIO APACHES

Γαλλική A-pash [ουσιαστικό]
1. κακοποιός ή αλήτης
2. το όνομα που υιοθετήθηκε από ένα σύνολο περιθωριοποιημένων καλλιτεχνών στις αρχές του 20ου αιώνα, που συμπεριλάμβανε τους Στραβίνσκι και Ραβέλ.

Matthew Trusler / βιολί
Thomas Carroll / βιολοντσέλο
Ashley Wass / πιάνο

Το Trio Apaches αποτελείται από τους Matthew Trusler / βιολί, Thomas Carroll / βιολοντσέλο και Ashley Wass / πιάνο, οι συγκαταλέγονται ανάμεσα στους πιο διαπρεπείς νεαρούς σολίστες του Ηνωμένου Βασιλείου. Το Τρίο ιδρύθηκε το 2012 ως συνέπεια της κοινής επιθυμίας των μελών του να επικεντρωθούν σε καινοτόμα πρότζεκτ και συνεργασίες που εκτείνονται πέρα από τα στεγανά των συνήθων μουσικών τεχνοτροπιών, καθώς και στην παρουσίαση των κλασικών αριστουργημάτων του τρίο για πιάνο μέσα από ένα ασυνήθιστο πρίσμα. Αντιπροσωπευτικό δείγμα αυτής της επιδίωξης είναι και το πρώτο άλμπουμ του Trio Apaches, το οποίο περιλαμβάνει έργα της Βρετανίδας συνθέτριας Sally Beamish καθώς και τη μεταγραφή της στο La Mer του Ντεμπισί για τρίο για πιάνο.

Κτισμένο πάνω στις βάσεις της δυνατής φιλίας που συνδέει τους τρεις μουσικούς, οι οποίοι είχαν συμπράξει κατ’ επανάληψη στο παρελθόν, το Trio Apaches έχει γρήγορα γίνει αποδεκτό από τον διεθνή χώρο και έχει επευφημηθεί τόσο για τη δεξιοτεχνία του και τη ‘μεταδοτική’ χαρά που χαρακτηρίζει τις ερμηνείες του όσο και για τον πρωτοποριακό χαρακτήρα των προγραμμάτων που παρουσιάζει. Το Τρίο έχει γίνει ιδιαίτερα γνωστό από τις αμέτρητες εμφανίσεις του στο 3ο Ραδιόφωνο του BBC, και πιο πρόσφατα, σε άμεση μετάδοση από το Βασιλικό Κονσερβατόριο της Σκωτίας σε ένα πρόγραμμα που αντιπαρέβαλλε έργα των Τσαϊκόφσκι και Κόπλαντ.

Ο Matthew Trusler έχει αναγνωρισθεί ως ένας από τους σημαντικότερους βιολονίστες της Βρετανίας. Ερμηνεύοντας με ένα δοξάρι που κάποτε ανήκε στον Heifetz, ο Trusler έχει εμφανισθεί σε Ευρώπη, Αυστραλία, ΗΠΑ, Ιαπωνία και Νότιο Αφρική. Έχει εμφανισθεί ως σολίστ με σημαντικές ορχήστρες, μεταξύ άλλων, στο Ηνωμένο Βασίλειο με τις ορχήστρες του BBC, Φιλαρμονική του Λονδίνου, Philharmonia, City of Birmingham, Halle και Academy of St. Martin-in-the-Fields, και στο εξωτερικό, με Συμφωνική της Μινεσότα, NDR του Ανόβερου, Φιλαρμονική του Ελσίνκι, συμφωνικές ορχήστρες Βερολίνου, Ντίσελντορφ, Φλάνδρας, Φιλαρμονική της Μαλαισίας, Ορχήστρα Δωματίου της Αυστραλίας και Φιλαρμονική του Γιοχάνεσμπουργκ. Παράλληλα, εμφανίζεται σε συναυλίες μουσικής δωματίου με εξέχοντες μουσικούς, συμπεριλαμβανομένων των Piotr Anderszewski, Lang Lang, Wayne Marshall, Martin Roscoe, Peter Donohoe, Imogen Cooper, Λεωνίδα Καβάκο, Lynn Harrell, και Joseph Silverstein, και έχει δώσει ρεσιτάλ σε σημαντικές αίθουσες ανά το παγκόσμιο, όπως Wigmore Hall του Λονδίνου, Auditorium du Louvre στο Παρίσι, και Palais des Beaux Arts στις Βρυξέλλες. Ο Matthew Trusler είναι ο ιδρυτής και Καλλιτεχνικός Διευθυντής της δισκογραφικής εταιρίας Orchid Classics, η οποία έχει προσελκύσει ορισμένους από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της εποχής μας, καθώς και ιδρυτής του φιλανθρωπικού Ιδρύματος Lenny Trusler, το οποίο έχει ως στόχο του τη χρηματική βοήθεια σε άρρωστα παιδιά. Επί του παρόντος, ο Matthew διδάσκει στην Ακαδημία Μάλμε της Σουηδίας.

Έχοντας χαρακτηρισθεί από το περιοδικό The Strad ως ένας οργανοπαίχτης «κύρους, πάθους, με μια αλάνθαστη και γεμάτη χρώματα αίσθηση ελέγχου, που βασίζεται σε ξεκάθαρη μουσική ευφυΐα», ο Ουαλός τσελίστας Thomas Carroll ξεκίνησε τη σταδιοδρομία του όταν κέρδισε το βραβείο του Young Concert Artists Trust και το βραβείο Young Concert Artists, Νέας Υόρκης, και ως εκ τούτου έδωσε συναυλίες σε όλη την Ευρώπη, Ασία, Αφρική, Αυστραλία και Αμερική. Εμφανίσθηκε ως σολίστ με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου, τις ορχήστρες του BBC, τη Φιλαρμονική του Λονδίνου, την Ορχήστρα Δωματίου της Βιέννης, της Συμφωνική της Μελβούρνης και την Ορχήστρα Ραδιοφώνου Βαυαρίας. Περιζήτητος ως μουσικός δωματίου, ο Thomas Carroll έχει συμπράξει με τους Yehudi Menuhin, Gidon Kremer, Mischa Maisky, Michael Collins και τα κουαρτέτα εγχόρδων Belcea και Endellion, και έχει εμφανισθεί στο Wigmore Hall και στα διεθνή φεστιβάλ μουσικής δωματίου του Εδιμβούργου και Τσέλτενχαμ. Οι δισκογραφικές του δουλειές περιλαμβάνουν το Κουιντέτο Εγχόρδων του Michael Berkeley με το Κουαρτέτο Chilingirian (για την εταιρία Chandos) και ένα άλμπουμ με τον πιανίστα Llyr Willliams (για την εταιρία Orchid Classics), το οποίο έλαβε λαμπρές κριτικές. Πρόσφατες εμφανίσεις του περιλαμβάνουν συναυλίες στο Λούβρο, στο Konzerthaus της Βιέννης, και στα Φεστιβάλ Ντουμπρόβνικ, Μεκλεμβούργου και Ουτρέχτης. Ο Thomas Carroll είναι περιζήτητος και ως διευθυντής ορχήστρας και προσφάτως διορίστηκε Διευθυντής Ορχήστρας της Orpheus Sinfonia. Παράλληλα, διδάσκει στο Βασιλικό Κολέγιο Μουσικής του Λονδίνου και στη Σχολή Γεχούντι Μενουχίν.

Ο Ashley Wass έχει καθιερωθεί ως ένας από τους πιο περιζήτητους πιανίστες της γενιάς του. Έχοντας χαρακτηρισθεί από το Περιοδικό Gramophone ως «ένα καθαρόαιμο ταλέντο, το οποίο έχει το αξιοζήλευτο χάρισμα να μετατρέπει σχεδόν οτιδήποτε ερμηνεύει σε ανόθευτο χρυσό», ο Wass είναι ο μόνος Βρετανός που έχει κερδίσει το πρώτο βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου του Λονδίνου, ενώ κέρδισε παράλληλα το πρώτο βραβείο στον Διαγωνισμό Πιάνου του Λιντς και διετέλεσε «Καλλιτέχνης της Νέας Γενιάς» του 3ου Ραδιοφώνου του BBC. Περιζήτητος ανά το παγκόσμιο, ο Ashley Wass έχει εμφανισθεί ως σολίστ με πολλές σημαντικές ορχήστρες, μεταξύ άλλων, ορχήστρες του BBC, την Ορχήστρα Philharmonia, την Ορχήστρα της Λιλ, την Ορχήστρα Μουσικής Δωματίου της Βιέννης, τη Φιλαρμονική του Χονγκ Κονγκ, τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λίβερπουλ, και υπό τη διεύθυνση σπουδαίων μαέστρων όπως οι Simon Rattle και Osmo Vanska. Εμφανίζεται συχνά στα σημαντικότερα φεστιβάλ μουσικής δωματίου στην Ευρώπη, καθώς και στο Φεστιβάλ Marlboro στις ΗΠΑ, συμπράττοντας με μουσικούς όπως οι Mitsuko Uchida, Richard Goode και μέλη του Κουαρτέτου Guarneri και του Τρίο Beaux Arts. Έχει εμφανισθεί κατ’ επανάληψη στις σημαντικότερες αίθουσες μουσικής ανά το παγκόσμιο, συμπεριλαμβανομένων των Wigmore Hall, Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, Konzerthaus της Βιέννης και Kimmel Center της Φιλαδέλφειας. Ο Ashley Wass είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου του Λίνκολνσαϊρ, το οποίο αναμεταδίδεται από το 3ο Ραδιόφωνο του BBC και έχει διαγράψει τεράστια επιτυχία – με τα εισιτήρια των συναυλιών του να εξαντλούνται πλήρως και την ενσωμάτωση ενός διαφορετικού, πιο προκλητικού ρεπερτορίου. Παράλληλα, ο Wass είναι Καθηγητής Πιάνου στο Βασιλικό Κολλέγιο Μουσικής του Λονδίνου και συνεργάτης με τη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής του Λονδίνου.

Εισιτήρια:
€15 / €10 Μέλη του Ιδρύματος Φάρος, Συνταξιούχοι, Φοιτητές

Box Office: Από την ιστοσελίδα του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος: www.pharosartsfoundation.org και στο Τηλ. 9666-9003 (Δευτέρα - Παρασκευή 10:00πμ -3:00μμ)